FILM

Green Zone (2010)

Pressbook

Rozważając realizację Green Zone, reżyser / producent Paul Greengrass chciał, aby jego kolejny film był chwytającym za gardło thrillerem osadzonym w realiach strefy działań wojennych. „To nie jest film o wojnie w Iraku,” podkreśla filmowiec. „To thriller, którego akcja rozgrywa się w Iraku, a to zupełnie coś innego. Z mojego doświadczenia wynika, że thrillery są wtedy najlepsze, kiedy rozgrywają się w ekstremalnym środowisku i stawiają przed bohaterami poważne moralne wyzwania.”

W ciągu ostatnich 10 lat, Greengrass zyskał uznanie m.in. właśnie dzięki thrillerom. Dwa ostatnie filmy z serii Bourne’a, które wyreżyserował miały rzadką cechę: wywarły wrażenie zarówno na krytykach jak i na widzach. Ale reżyser jest także znany ze swoich szczegółowo udokumentowanych dramatów.

W przypadku filmu Lot 93 (United 93) opowiadającego historię pasażerów i załogi, którzy 11 września 2001 roku, przeciwstawili się terrorystom porywaczom, Greengrass nie tylko oddał honor bohaterom, którzy zginęli tamtego dnia, ale także stworzył pełen napięcia thriller. Uznanie krytyków przejawiło się w nominacjach do nagród Akademii® za reżyserię (2007) i Gildii Scenarzystów Filmowych za scenariusz. Także film Krwawa niedziela (Bloody Sunday), który przedstawia brutalne morderstwo dokonane na 13 uczestnikach marszu w obronie praw obywatelskich w Północnej Irlandii, zdobył główne nagrody na festiwalach w Berlinie i Sundance.

Po ukończeniu poruszającego Lotu 93 (United 93), Greengrass wspólnie z producentami Timem Bevanem, Erikiem Fellnerem i Lloydem Levinem zastanawiali się nad kolejnym wspólnym projektem. „Tym razem zdecydowaliśmy się na realizację większej produkcji, ale ciągle osadzonej w realiach,” stwierdza Bevan. „To był nasz punkt wyjściowy”.

Pierwszą decyzją Greengrassa było rozpoczęcie współpracy ze scenarzystą Brianem Helgelandem, który napisał m.in. scenariusz Krucjaty Bourne'a (The Bourne Supremacy). Wymieniając pomysły ostatecznie skupili się na thrillerze opowiadającym o zakończonych niepowodzeniem poszukiwaniach broni masowej zagłady. W miarę rozwoju prac nad scenariuszem, nawiązali współpracę z uczestnikami irackiego dramatu, a także osobami uczestniczącymi w poszukiwaniach broni – 12 weteranami służących w Iraku, 6 byłymi oficerami CIA oraz przywódcą elitarnego oddziału CIA, który aresztował kilka osób z listy najbardziej poszukiwanych. Reżyser w swojej pracy oparł się także na książce szefa bagdadzkiego biura Washington Post Rajiva Chandrasekarana „Cesarskie życie w szmaragdowym mieście: wewnątrz irackiej Zielonej Strefy” (Imperial Life in the Emerald City: Inside Iraq’s Green Zone). Chandrasekaran, który zdawał bezpośrednie relacje z Bagdadu na temat postępów w poszukiwaniach broni, zdobył mnóstwo nagród, a jego książka stała się oknem na nieco surrealistyczny świat Zielonej Strefy.

Kiedy prace nad scenariuszem dobiegały końca, Greengrass zdał sobie sprawę, że będzie to idealny projekt także dla wrażliwości aktora, z którym już wcześniej współpracował – Matta Damona. „Kiedy skończyliśmy zdjęcia do Ultimatum Bourne'a (The Bourne Ultimatum) zaczęliśmy zastanawiać się nad kolejnym projektem. Było oczywiste, że najniebezpieczniejszym miejscem na świecie był wtedy Bagdad, a główne wyzwanie leżało w tym, czy będziemy w stanie zrobić autentyczny i wiarygodny thriller. Thrillery posługują się językiem, który większość widzów dobrze rozumie,” mówi reżyser. „Ludzie idą do kina, aby udać się do miejsc, w które zabrać ich może tylko film. Mogą to być fantastyczne miejsca stworzone w wyobraźni lub te, które codziennie oglądamy w wiadomościach.”

W przypadku Green Zone, misją Greengrassa i Helgelanda było zabranie widzów na egzotyczną pustynię w Iraku i przyjrzenie się jej z przedniego siedzenia Humvee prowadzonego przez Roya Millera. Mieli także zobaczyć odcięte od świata komnaty Pałacu Republikańskiego, w którym mieścił się stworzony przez Amerykanów tymczasowy rząd mający na celu zaprowadzenie ładu w kraju, a także mroczne ulice, na których agenci wywiadu polowali na członków reżimu znajdujących się na liście najbardziej poszukiwanych ludzi w Iraku.

Ostatecznie powstał scenariusz, w którym starszy chorąży Roy Miller przylatuje do Iraku, aby znaleźć broń masowego rażenia i ratować ludzkie życie. Oddany swojej misji, Miller ma także odszukać osoby odpowiedzialne za produkcję i posługiwanie się śmiertelną bronią. Jego cel? Doprowadzenie ich przed sąd i zagwarantowanie wymierzenia sprawiedliwości. Miller otrzymuje wiadomość, że informator o pseudonimie Magellan spotkał się z przedstawicielami władz Stanów Zjednoczonych i potwierdził, że taka broń naprawdę istnieje, a Saddam Hussein był gotowy rozmieścić ją w strategicznych miejscach. Szybko okazuje się jednak, że miejsca, w których miała być broń są puste. Żołnierz nie otrzymuje żadnych odpowiedzi ani drogą oficjalną, ani podczas nieoficjalnych spotkań z weteranami CIA, Irakijczykami i dziennikarką, która wskazuje mu źródło informacji, co prowadzi do konfliktu z szefem wywiadu cywilnego Departamentu Obrony, oficerem Sił Specjalnych, a także z grupą kiedyś wpływowych Irakijczyków.

Lokacje i scenografia

W filmie Green Zone, Bagdad z 2003 roku zagrały lokacje w Hiszpanii, Maroku i Anglii. Zdjęcia do filmu rozpoczęły się 10 stycznia 2008 roku w lotniczej bazie wojskowej Los Alcázares Military znajdującej się na Morzu Śródziemnym w południowo-wschodniej prowincji Hiszpanii Murcia. Zdezelowana baza Los Alcázares prowadzona przez hiszpańskie siły powietrzne, zapewniła obiekty na potrzeby scen rozgrywających się w zniszczonej siedzibie wywiadu Saddama Husseinaa Mukhabarat oraz tych w Pałacu Republikańskim i innym mniejszym pałacu znajdującym się w Zielonej Strefie. Także w Hiszpanii, zrealizowano sekwencję, w której przemieszczający się pod wiaduktem na autostradzie konwój utknął w gigantycznym korku spowodowanym przez ogarnięty paniką tłum uciekający z Bagdadu. Zdjęcia zrealizowano na nowej autostradzie w prowincji Murcia, która nie została jeszcze otwarta do użytku publicznego.Większość scen zewnętrznych realizowano na ulicach Rabatu, stolicy Maroko, gdzie ekipa spędziła siedem tygodni, a także u ujścia rzeki Bou Regreg, gdzie znajduje się „bliźniacze” miasto Rabatu, Salé. Marokańską część zdjęć rozpoczęto 2 lutego w Kenitra, mieście znajdującym się w odległości około 40 km na północ od Rabatu. Kenitra zapewniła lokacje na potrzeby scen w miejscowości Diwaniya, w której miała być ukryta broń. Zamiast broni masowego rażenia, Miller widzi miasto opanowane przez setki szabrowników.

Sekwencja grabieży była kontrolowanym pandemonium, odegranym żywiołowo przez marokańskich statystów. Autorka kostiumów Sammy Sheldon i jej zespół ubrali na potrzeby tej sekwencji ponad 200 męskich statystów. „Paul lubi brudną, duszną rzeczywistość. Szabrowników zagrali młodzi i starsi mężczyźni, bardzo brudni i omotanych szmatami, tak aby nie można ich było rozpoznać np. w telewizji. Zdecydowaliśmy się na odzież sportową przemieszaną z tradycyjnymi diszdaszami (męskie długie szaty) i chustami, które zakrywały twarze.” W połowie marca, ekipa przeniosła się do Londynu, gdzie zrealizowano większość scen rozgrywających się we wnętrzach. Sceny w komnatach Pałacu Republikańskiego nakręcono w Freemasons’ Hall, imponującym budynku w stylu Art Deco znajdującym się na londyńskim Covent Garden. Na opuszczonym terenie Millennium Mills w londyńskich dokach nakręcono sceny walki rozgrywające się w wybudowanym przez Saddama Husseina labiryncie podziemnych tuneli i bunkrów, o którym przez długi czas krążyły pogłoski, że jest miejscem składowania broni.

MATT DAMON (starszy chorąży Roy Miller) został nagrodzony za pracę po obu stronach kamery - Oskar® za scenariusz i nominacja za rolę w filmie Buntownik z wyboru (Good Will Hunting). Aktor ukończył właśnie zdjęcia do thrillera The Adjustment Bureau, dramatu Clinta Eastwooda Hereafter oraz dokonanego przez braci Coen remake’u klasycznego westernu True Grit. Damon wystąpił ostatnio w filmie Invictus w reżyserii Clinta Estwooda, za rolę w którym został nominowany m.in. do Złotego Globu, oraz w The Informant! – nominacja do Złotego Globu. Inne filmy z jego udziałem to Ocean’s Eleven, Ocean’s Twelve, Ocean’s Thirteen, Che, Tożsamość Bourne’a (The Bourne Identity), Krucjata Bourne’a (The Bourne Supremacy), Ultimatum Bourne’a (The Bourne Ultimatum), Infiltracja (The Departed), The Good Shepherd, Syriana, Mystic Pizza, Geronimo: An American Legend, Szalona odwaga (Courage Under Fire), Zaklinacz deszczu (The Rainmaker), Szeregowiec Ryan (Saving Private Ryan), Hazardziści (Rounders), Utalentowany pan Ripley (The Talented Mr. Ripley) – nominacja do Złotego Globu, Rącze konie (All the Pretty Horses), Skazani na siebie (Stuck on You), Bracia Grimm (The Brothers Grimm), Niebezpieczny umysł (Confessions of a Dangerous Mind).

GREG KINNEAR (Clark Poundstone) nieustannie zadziwia swoim wszechstronnym talentem aktorskim. Wkrótce będzie go można oglądać na ekranach u boku Miley Cyrus w filmie The Last Song, a wcześniej, w 2006 roku wystąpił w przeboju festiwalu filmowego Sundance Mała miss (Little Miss Sunshine). Film otrzymał kilka nominacji do nagrody Akademii®, a sam Kinnear wspólnie z pozostałą obsadą aktorską – nagrodę Gildii Aktorów Filmowych. Na filmografię aktora składają się także takie pozycje jak Invincible, Fast Food Nation, Lepiej być nie może (As Good as It Gets) – nominacja do Oskara® za rolę drugoplanową, Sabrina, Masz wiadomość (You’ve Got Mail), The Matador, Auto Focus, Byliśmy żołnierzami (We Were Soldiers), Skazani na siebie (Stuck on You), Dotyk przeznaczenia (The Gift), Siostra Betty (Nurse Betty).

Nominowana do Oskara® AMY RYAN (Lawrie Dayne) w roku 2007 zrobiła wrażenie na widzach i krytykach rolą w filmie Gdzie jesteś, Amando? (Gone Baby Gone) wyreżyserowanym przez Bena Afflecka. To właśnie rola w tej produkcji przyniosła jej nominacje do Oskara® i Złotego Globu, a także liczne nagrody krytyków. Inne filmy z jej udziałem to Before the Devil Knows You’re Dead, Oszukana (Changeling) Clinta Eastwooda, Capote, Ja cię kocham, a ty z nim (Dan in Real Life), Wojna światów (War of the Worlds) Stevena Spielberga, You Can Count on Me, Bob Funk, The Missing Person. Na małym ekranie można było oglądać Ryan w amerykańskiej wersji serialu komediowego Biuro (The Office) oraz przeboju HBO The Wire.

KHALID ABDALLA (Freddy) wystąpił w 2007 roku w głównej roli w filmie Chłopiec z latawcem (The Kite Runner), a wcześniej wcielił się w postać Ziada Jarraha w Locie 93 (United 93) w reżyserii Paula Greengrassa. Abdalla jest także uznanym aktorem teatralnym - Tamburlaine, Bedbound, The Incomplete Recorded Works of a Dead Body – nagrodzone Prix Italia słuchowisko radiowe BBC.

Ostatni z wyreżyserowanych przez PAULA GREENGRASSA (reżyseria / produkcja) filmów Ultimatum Bourne’a (The Bourne Ultimatum) otrzymał w 2008 roku trzy nagrody Akademii® oraz dwie BAFTA. Wcześniej reżyser zrealizował przebój Krucjata Bourne’a (The Bourne Supremacy), od którego rozpoczęła się jego współpraca z aktorem Mattem Damonem i który zarobił w pierwszy weekend ponad 50 mln USD w samych tylko Stanach Zjednoczonych. W okresie pomiędzy realizacją filmów z Mattem Damonem, reżyser poruszył widzów dramatem Lot 93 (United 93), za który otrzymał nominację do Oskara® oraz nagrodę BAFTA. W 2002 roku, film Greengrassa Krwawa niedziela (Bloody Sunday) wywalczył Złotego Niedźwiedzia na festiwalu filmowym w Berlinie i nagrodę publiczności na festiwalu Sundance.Greengrass pisze scenariusze i reżyseruje także filmy telewizyjne poświęcone tematom społecznym i politycznym - The Murder of Stephen Lawrence (BAFTA), The Fix, The One That Got Away, Open Fire czy Omagh (scenariusz i produkcja), którego akcja rozgrywa się po zamachu IRA w Omagh w Północnej Irlandii, w którym zginęło 29 osób. Film zdobył nagrodę BAFTA oraz tytuł Najlepszego Filmu Irlandzkiego (IFTA).

BARRY ACKROYD, BSC (zdjęcia) otrzymał nominację do BAFTA za zdjęcia do filmu Paula Greengrassa Lot 93 (United 93), jest także autorem zdjęć do nagrodzonego Oskarem® W pułapce wojny (The Hurt Locker). Ackroyd od dłuższego już czasu współpracuje z brytyjskim reżyserem Kenem Loachem – Wiatr buszujący w jęczmieniu (The Wind That Shakes the Barley) – Złota Palma na festiwalu filmowym w Cannes (2006), Riff-Raff, Raining Stones (1993), Biedroneczko biedroneczko (Ladybird Ladybird), Ziemia i wolność (Land and Freedom), Carla’s Song, Jestem Joe (My Name Is Joe), Bread & Roses, The Navigators, Sweet Sixteen, Ae Fond Kiss...

Częsty współpracownik reżysera Paula Greengrassa, JOHN POWELL (muzyka) skomponował ścieżkę muzyczną do filmów Lot 93 (United 93), Krucjata Bourne’a (The Bourne Supremacy) i Ultimatum Bourne’a (The Bourne Ultimatum), a w 2007 roku otrzymał nominacje do nagród BAFTA oraz Grammy za muzykę do animowanego przeboju Happy Feet: Tupot małych stóp (Happy Feet). Inne filmy w jego dorobku to Kung Fu Panda (nagroda Annie), Epoka lodowcowa 3: Era dinozaurów (Ice Age: Dawn of the Dinosaurs), Robots, Piorun (Bolt), Dr. Seuss’ Horton Hears a Who!, Uciekające kurczaki (Chicken Run), Mrówka Z (Antz), Shrek (nominacja do BAFTA), Hancock, PS. Kocham Cię (P.S. I Love You), X-Men: The Last Stand, Pan i pani Smith (Mr. & Mrs. Smith), Włoska robota (The Italian Job) czy Bez twarzy (Face/Off) z Nicolasem Cagem i Johnem Travoltą w rolach głównych.

Więcej o filmie:


https://vod.plus?cid=fAmDJkjC